Художники русского зарубежья 1917-1939. Биографический словарь

АРХИПЕНКО АЛЕКСАНДР ПОРФИРЬЕВИЧ

30.05.1887 (Киев) - 25.02.1964 (Нью-Йорк). Скульптор. Внук иконописца. Сын профессора механики Киевского университета Порфирия Антоновича Архипенко. Увлекся искусством в 14 лет, когда во время длительной болезни начал изучать и копировать по книге рисунки Микеланджело. В 1902, после колебаний между математикой и искусством, поступил в Киевское художественное училище, откуда спустя три года был исключен за критику устаревшей педагогической системы. В 1908 уехал в Париж и поселился в художественной колонии «La Ruche». Две недели учился в Национальной школе изящных искусств, затем вместе с А. Модильяни и А. Годье-Бжоско самостоятельно занимался в музеях, изучая прежде всего раннюю готику, древнюю пластику Египта, Центральной Америки, Ассирии и Греции. В 1909 создал стилизованные скульптуры «Сидящий черный торс», «Адам и Ева», «Сусанна» и «Женщина», в которых сказалось увлечение архаикой. В 1910 снял мастерскую на Монпарнасе, в 1912 открыл художественную школу. Начал разрабатывать концепцию трехмерного кубизма, исполнил скульптуру «Медрано-1» - пример разложения пластической формы на простейшие геометрические объемы. В дальнейшем стал широко применять комбинации разнородных материалов (гипс, дерево, стекло, целлулоид, проволока); конструировал полихромные скульптуры: «Медрано-2», «Карусель Пьеро» и «Голова» (все - 1913; последней посвящено одноименное стихотворение Б. Сандрара). В 1914 исполнил скульптуру «Боксеры» - одно из наиболее абстрактных произведений пластики того времени. Выставлялся в салоне Независимых (ежегодно в 1910-14, 1920) и Осеннем салоне (1911, 1912, 1913, 1919); участвовал в выставках авангардистской группы «Золотое сечение» (Париж, 1912, 1913, 1914, 1920), выставке «Armory Show» в Нью-Йорке, 1-м Немецком осеннем салоне в Берлине, Международной выставке постимпрессионистов в Будапеште (все - 1913), групповых выставках в Риме, Праге, Амстердаме и Брюсселе; провел совместно с Ле Фоконье выставку в музее Остхауз в Хагене (1912/13) и персональную выставку в галерее Der Sturm в Берлине (1913). В 1914-18 жил в Ницце. Разрабатывал направление «скульптуро-живописи», основанное на комбинации трехмерной скульптуры с раскраской, цветным плоским фоном или обрамлением («Испанка», 1916; «Натюрморт с вазой», 1918). Исполнил цикл полуабстрактных плавно изогнутых торсов из металла и камня и серию женских фигур («Женщина, укладывающая волосы», 1915; «Стоящая фигура», 1916), в которых впервые использовал сквозные отверстия и ниши в качестве изобразительных элементов. Создал серию вертикальных вазообразных скульптур («Луч», 1918; «Ваза-женщина», 1919), в которых отразилось увлечение ранней готикой. В 1919-20 провел выставочный тур по городам Европы: Женева, Цюрих, Париж, Лондон, Брюссель, Берлин, Мюнхен, Роттердам, Гаага. В 1921 женился на немке Анжелике Бруно-Шмиц и обосновался в Берлине, где открыл собственную школу. В 1921/22 провел выставки в берлинской галерее Der Sturm и в Societe Anonyme в Нью-Йорке. В Потсдаме вышла первая монография о нем с текстом Ивана Голя и Теодора Дойблера. В 1923 переехал в США и поселился в Нью-Йорке, принял американское гражданство (1929). В 1924-27 разработал и запатентовал механизм для создания иллюзии движения нарисованных объектов с заданными быстротой и ритмом, названный им «архипентура»; продемонстрировал его на персональных выставках в Нью-Йорке и Токио. В 1940-е изготовил серию «светомодуляторов» - полупрозрачных плексигласовых скульптур, освещаемых изнутри. В разные годы создал реалистические скульптуры: «Повернутый торс», «Диана», «Идущая вперед», «Желание», «Меланхолия », несколько портретов жены, портреты св. князя Владимира, Тараса Шевченко, Ивана Франко (памятники-бюсты установлены в Кливленде), Т. Уайлдера, государственного секретаря США Ч. Хьюгенса, музыкантов В. Фуртвенглера и В. Менгельберга. Участвовал в выставках русских художников в Венеции (в рамках XII Международного биеннале, 1920), Берлине (Van Diemen, 1922), Амстердаме (Stedelijk, 1923), Нью-Йорке (Бруклинский музей, 1923), Уилмингтоне (1932). В 1927 передал скульптуру «Грация, или Величие красоты» в дар ГМНЗИ. В начале 1930-х участвовал в выставках Ассоциации независимых украинских мастеров искусства во Львове и подарил львовскому Национальному украинскому музею бронзовую скульптуру «Раздумье» (изъята из музея и утрачена в 1950-х). В 1923 основал художественные школы в Нью-Йорке и Вудстоке (летняя), в которых с перерывами преподавал до 1946. В 1929 приобрел землю около Вудстока, где построил комплекс зданий для художественной школы и студии. Позже открыл художественную школу в Лос-Анджелесе (1935), основал школу промышленного искусства «Новый Баухаус» в Чикаго (1937). Преподавал в Университете Вашингтона в Сиэтле (1935-36), Художественном институте Чикаго (1946-47), Университете Канзас-Сити (1950), Кармелевском институте искусств в Калифорнии (1951) и Университете Британской Колумбии в Канаде (1956). Неоднократно совершал лекционные турне по американским колледжам и университетам. В послевоенные годы получил признание как один из основоположников художественного авангарда. Удостоился престижных американских и европейских наград, был избран членом Международного института искусств и словесности (1953) и Американского национального института искусств и словесности (1962); его работы приобретались крупнейшими музеями мира. За 40 лет провел в США около 150 персональных выставок. В 1954 устроил ретроспективную выставку в галерее Ассоциации американских художников в Нью-Йорке, в 1955-56 предпринял выставочное турне по Германии. В 1957 овдовел. Спустя три года женился на своей ученице художнице Франсуазе Грей. В 1960-63 исполнил последние крупные работы - бронзовые скульптуры «Царица Савская» (1961) и «Царь Соломон» (1963), а также серию абстрактных цветных литографий «Живые формы» («Les Formes Vivantes»). В 1967-69 мемориальная выставка обошла многие города США. В 1986/87 выставки, посвященные 100-летию со дня рождения художника, состоялись в Национальной галерее в Вашингтоне и в Художественном музее Тель-Авива.

  1. архипенко александр порфирьевич—Александр Архипенко родился в Киеве мая июня года. Отец его Порфирий Архипенко будучи механиком заведовал университетскими лабораториями и физическими кабинетами. Чело...100 великих скульпторов
  2. архипенко александр порфирьевич—АРХИПЕНКО Александр Порфирьевич украинский скульптор. С работал во Франции Германии и США. Один из основоположников кубизма в скульптуре. Автор выразительных портретов...Большой Энциклопедический словарь V
  3. архипенко, александр порфирьевич—Александр Порфирьевич украинский скульптор. С работал во Франции Германии и США. Один из основоположников кубизма в скульптуре. Автор выразительных композиций портрет...Иллюстрированный энциклопедический словарь
  4. архипенко александр порфирьевич—. Киев . НьюЙорк скульптор. Сын профессора Киевского университета инженера и изобретателя П.А.Архипенко внук иконописца. В поступил в Киевское художественное училище в ...Энциклопедия русской эмиграции